PEREGRINAJES HACIA CORAZONAR COMO METODOLOGÍA PARA UN DISEÑO ARTESANAL SITUADO.

Melissa Jurado Ledón; Diana Albarrán González

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DOI

10.29327/1767853.1-36

Título do Trabalho

PEREGRINAJES HACIA CORAZONAR COMO METODOLOGÍA PARA UN DISEÑO ARTESANAL SITUADO.

Autores

Melissa Jurado Ledón
Diana Albarrán González

Modalidade

Resumo expandido

Área temática

Método

Data de Publicação

13/03/2026

País da Publicação

Brasil | Brasil

Idioma da Publicação

pt-BR

Página do Trabalho

https://www.even3.com.br/anais/i-encuentro-diseno-y-antropologia-america-latina/1299303-peregrinajes-hacia-corazonar-como-metodologia-para-un-diseno-artesanal-situado

ISBN

978-65-272-2216-3

Palavras-Chave

Peregrinajes. Corazonar. Diseño Artesanal. Metodología situadas.

Resumo

El contexto del diseño artesanal en México, entendido como un espacio de colaboración entre diseñadores y artesanos, está atravesado por entramados de tensiones históricas y dinámicas que reproducen jerarquías de poder moderno/coloniales para quienes lo transitan (primera autora, 2025). Estas estructuras no solo afectan negativamente a las comunidades artesanas, sino que también limitan las posibilidades de quienes buscan construir relaciones colaborativas horizontales (Águila Alonso, 2022). La formación académica y la investigación continúan reproduciendo nociones de universalidad y neutralidad propias de la academia tradicional (Maya Tapiero, et al. 2024). En lugar de generar espacios de entendimiento sobre los desafíos de crear proyectos interculturales colaborativos, estas prácticas refuerzan el sistema dominante en quienes intentan participar en estos contextos (primera autora, 2025). Esta ponencia relata el peregrinaje (Lugones, 2021) de la primera autora, marcado por la necesidad de desanudar su propia práctica, identidad y relaciones dentro del diseño artesanal. En este proceso de búsqueda, las palabras de la coautora se convirtieron en guía hacia una transformación que, con el tiempo, devino en un encuentro vivo, guía y acompañamiento. Este peregrinaje abrió la posibilidad de habitar caminos propios, donde emergieron metodologías situadas que la academia tradicional no contempla ni traza. Con el fin de crear alternativas decoloniales, esta ponencia propone reflexiones situadas que van más allá del análisis racional del diseño artesanal desde los cruces entre la investigación en diseño y la antropología. Se plantea la integración de valores y principios guía como acercamiento metodológico, en particular el corazonar, entendido como acciones de razonamiento colectivo con el corazón (segunda autora, 2022), que permite entretejer el acompañamiento, la honestidad y la vulnerabilidad en los procesos de investigación. Estos principios abren un territorio fértil para repensar la práctica investigativa y desafiar los marcos tradicionales que han dominado estas disciplinas. Así, se tejen los hilos del corazonar, la honestidad y la vulnerabilidad como recursos metodológicos en el encuentro con la otra, a través de la lectura, el diálogo y el acompañamiento, que actúan como motores del surgimiento de prácticas otras de investigación. El aporte de esta ponencia se centra en evidenciar cómo los hilos de una práctica encarnada de una investigadora se vuelven espejo y lente para otra, produciendo conocimiento compartido que la neutralidad y universalidad de la academia, tanto en antropología como en diseño, tienden a dejar de lado. Se muestran así caminos fértiles que, lejos de ser vistos como debilidades, constituyen metodologías encarnadas que abren paso a una investigación situada. En ella, el peregrinaje personal y el encuentro con la otra generan espacios, recursos y encuentros reflexivos que fomentan colaboraciones horizontales. Los encuentros entre el diseño y la antropología en los contextos artesanales abren espacios cargados de tensiones, donde la modernidad/colonialidad influye en la experiencia situada (Tunstall, 2020; 2024). La neutralidad disciplinar no solo tensiona al campo académico, sino que también se adentra en las formas de acompañamiento y en la experiencia de quienes transitan procesos colaborativos. Adentrarse al diseño artesanal en México conlleva retos sistémicos entramados en dinámicas históricas que reproducen aspectos de la modernidad/colonialidad y condicionan el espacio colaborativo (primera autora, 2025). Prácticas como la apropiación cultural, el extractivismo, el paternalismo institucional con el conservacionismo, blanqueamiento discursivo, productivista, esencialista, entre otros (Bonsiepe en Shultz Morales, 2008; Martínez-González et al., 2022; Alcalde Gómez, 2020; Sánchez Acevedo, 2021, 2019; Cattan Lavin, 2023), han configurado un escenario que afecta a todo el ecosistema del diseño artesanal. Estas estructuras fragmentan la autonomía de las comunidades originarias, y al mismo tiempo, a quienes se aproximan con la intención de colaborar. El cruce entre la antropología y el diseño en este contexto dota de metodologías y herramientas para explorar y proponer caminos en el diseño artesanal; sin embargo, no es una simple suma de saberes, pues se genera un lugar de fricción donde se ponen en juego los límites de ambas disciplinas. En este sentido, distintas investigadoras han buscado contribuir al debate académico buscando ampliar los horizontes de la antropología y el diseño, pero un elemento común en sus trayectorias es el lugar de conflicto en sus experiencias profesionales e investigativas (segunda autora, 2020; Alcalde Gómez, 2020; Sánchez Acevedo, 2021; primera autora, 2025). Frente a este panorama, la posibilidad de entretejer una ecología de saberes (de Sousa Santos, 2010) de quienes han encontrado en las metodologías situadas en sus peregrinajes (Lugones, 2021) como un camino hacia el pluriverso planteado por Escobar (2017). De esta manera, se plantea la posibilidad de imaginar mundos en donde el conflicto, la vulnerabilidad y la catarsis como medios para reconocer y validar la experiencia propia como formas de enfrentar la decolonización de estas academias. El inicio de mi peregrinaje no surgió como un plan con un rumbo fijo, sino que inició como una crisis (Primera autora, 2025). La experiencia en el diseño artesanal colocó frente a contradicciones que enfrentaban el conocimiento académico y profesional frente al encuentro de aspectos colaborativos que hallé en las comunidades. En la búsqueda haca un camino que desconocía –el decolonial–, llegó a través del texto de Segunda autora (2019). Las palabras de la segunda autora me generaron cuestionamientos profundos: ¿soy asistencialista?, ¿soy paternalista?, ¿mis colaboraciones son horizontales? Estas preguntas fueron dolorosas y, al mismo tiempo, transformadoras, lo cual me llevó a peregrinar en la búsqueda de una práctica otra de colaboración en el diseño artesanal. Retomo el sentido del peregrinaje de Lugones (2021), quien lo describe como una teoría y práctica en el viajar-mundos, la cual debe asumir el adentrarse al entramado/intersecciones de la lucha feminista. De esta manera, peregrinar es un método encarnado el cual se adentra en la incertidumbre y permite que las experiencias situadas guíen el camino. El enfrentamiento se convirtió en un llamado a peregrinar a cuestionar mis certezas, encontrar en las palabras de Segunda autora (2019) una crítica interna para resanar el camino con quienes había caminado anteriormente y con quienes llegaré a caminar. Peregrinar dio un marco para situar mi búsqueda en la creación de huellas (técnicas) de investigación para traducir la vulnerabilidad, afectos y aprendizajes en el conocimiento compartido a partir de la autoetnografía, cartografía cultural, recursos narrativos como las “cintas que bailan”, bordado y collage. Estas técnicas no fueron solo propuestas investigativas, sino como territorios donde se tejieron una colaboración otra y nuevos caminos. En este proceso, las huellas metodológicas abrieron la posibilidad de encontrarse con otras voces y miradas. El peregrinaje, al ser habitado desde la incertidumbre se fue entretejiendo con quienes resonaban en ese camino. Fue entonces que la palabra de la segunda autora dejó de ser únicamente un referente escrito, pues se transformó en un diálogo vivo, en un acompañamiento que dio continuidad al tránsito iniciado en el encuentro. En voz de la segunda autora: una conversación marcada desde la honestidad, la vulnerabilidad y la valentía fue el punto de partida de mi acompañamiento. La primera autora se me acercó con preguntas profundas sobre su rol en el diseño artesanal, reconociendo tensiones y errores pasados en sus colaboraciones con grupos artesanales. Su apertura me permitió ver que no buscaba respuestas fáciles, sino caminos más justos. Fue esa fuerza del corazón, esa disposición a corazonar, lo que me llevó a aceptar acompañarla en su peregrinaje. Corazonar, como lo he explorado anteriormente, es más que una metáfora afectiva. Es una metodología situada que permite entretejer el pensamiento con el sentir, la razón con la emoción, y el yo con él nosotros, lo que en la cosmovisión Tseltal se expresa como yosotros (López Intzín, en segunda autora, 2022). En este encuentro, el corazonar se manifestó como una práctica viva, no solo en el contenido de nuestras conversaciones, sino en la forma en que nos escuchamos, nos cuestionamos y nos transformamos mutuamente. La dimensión ética del corazonar reside en su capacidad de abrir espacio para el acompañamiento desde el respeto, la reciprocidad y la dignidad (Guerrero Arias, 2011; segunda autora, 2022). Alineado con esto, decidí compartirle saberes del fotobordado como un ejercicio de reflexividad encarnada (segunda autora, primera autora, Palma Arrojo, Jaramillo-Aristizabal, 2025) y potencial contribución a su peregrinar. Este proceso me recordó que el corazón no es solo fuente de afecto, sino también de coraje y valentía. Corazonar implica asumir riesgos, descentrar la razón como único eje de conocimiento, y permitir que la intuición, la memoria y el cuerpo guíen nuestras decisiones. En este peregrinaje compartido, el corazón se volvió brújula, sostén y espejo. Así, el acompañamiento se convirtió en una práctica encarnada que desafía los marcos académicos tradicionales y abre paso a metodologías que reconocen la vida, la relación y la transformación como ejes centrales de la investigación (Segunda autora, 2022). Juntas fuimos entretejiendo hilos en nuestro caminar, lo cual nos guió a procesos que no son legitimados en la academia: la vulnerabilidad, la honestidad y el acompañamiento desde la afectividad. En esta ponencia proponemos así el reflexionar sobre como el peregrinar es una metodología encarnada que se adentra a corazonar no solo con una otra desde el cuidado y el respeto, sino con una misma en cada camino de los mundos que peregrina. Los aprendizajes que juntas hemos compartido en este peregrinaje han estado orientados en la escucha, en el acompañamiento y en abrir espacios de encuentro con la otra y con nuestras propias experiencias de investigación. Sin embargo, el camino que habitó la segunda autora en su propio proceso investigativo (Segunda autora, 2019; 2020), fue un sendero para la autora principal. Primero ese sendero estuvo caracterizado por palabras y eventualmente se transformó en un acompañamiento desde el conocimiento compartido. De esta manera, en el peregrinaje se reconoce que el corazonar no solo es un acompañamiento encarnado, sino también se acompaña con palabras. La producción de conocimiento a partir de esta propuesta conlleva que a las investigadoras quienes buscan transitar hacia la decolonización del conocimiento, de la mente, del cuerpo, por mencionar algunas, podrán utilizar el peregrinar como un medio para corazonar con nuestras palabras, vivencias y experiencias situadas.

Título do Evento: I Encuentro de Antropología y Diseño en América Latina
Cidade do Evento: São Luís
Título dos Anais do Evento: Cuaderno de Resúmenes del Encuentro de Antropología y Diseño en América Latina
Nome da Editora: Even3
Meio de Divulgação: Meio Digital
DOI

Como citar

LEDÓN, Melissa Jurado; GONZÁLEZ, Diana Albarrán. PEREGRINAJES HACIA CORAZONAR COMO METODOLOGÍA PARA UN DISEÑO ARTESANAL SITUADO... In: Cuaderno de Resúmenes del Encuentro de Antropología y Diseño en América Latina. Anais...São Luís(MA) ENES-Morelia / UNAM, 2026. Disponível em: https//www.even3.com.br/anais/i-encuentro-diseno-y-antropologia-america-latina/1299303-PEREGRINAJES-HACIA-CORAZONAR-COMO-METODOLOGIA-PARA-UN-DISENO-ARTESANAL-SITUADO. Acesso em: 22/05/2026